原标题：李诞装不懂，杨超越是真
《奇葩说》第四期的辩题很有意思，“美术馆着火了，一幅名画和一只猫，你救哪个？”
以黄执中为代表的知识分子认为应该救画，黄执中说，八大山人的画你不救，不是因为冷血，而是你只听得懂猫叫，听不到“远方的哭声”。
这个观点一出来，现场观众都寒毛直竖。蔡康永说，“远方的哭声”这五个字，就直击人心的力量。
然而，更炸的还在后面。代表普通人的李诞，上场前还一副酒都没醒的懒散样子，辩论的时候也像大爷遛弯一样踱着步子。但他慢悠悠说出来的话，让全场观众都疯了。句句短小精悍，既打到笑点，也打到痛点。尤其是他一步步用故事拆解黄执中“远方的哭声”，把观众从上价值的神坛拉回了真实的人间。
李诞最有力的一句话，直接打到了黄执中的命门，“那不是远方的哭声，而是你想象中的哭声。正是那些为了宏伟事业远大目标去不计后果牺牲别人，牺牲别的小猫的人，让我们这个世界频频陷入大火。”
黄执中听完都不得不鼓掌，“他打得超级好。”
这还不是最有意思的地方。黄执中和李诞打辩论的时候，作为女神驻场的杨超越就一直在旁边做笔记，还以为她在记什么重要观点。辩论完，马东把她的本子一翻，上面画了一只猫，还写了四个字，“杠上开花”。
黄执中用“远方的哭声”把哈佛学霸许吉如打了个措手不及，却没能震慑住杨超越。
杨超越很直白地拒绝了黄执中的说教，“遥远的哭声，我想诶，我好像没听到过，原来也有听不到的哭声啊，感觉自己的人生活得有点浅显了，浮在那个面上，老师一下把我带到更深层次的地方，我就觉得我的脑子不适合在这种环境下生存，我还是上来吧。”
救猫还是救画，其实不是真的要辩论猫与画哪个更珍贵，而是显示了两种价值观的冲撞。很残酷的是，你的选择透露了你是哪一种人。
在场的辩手基本是精英，蔡康永是富家子黄执中是少爷，薛兆丰是教授罗振宇是博士，詹青云许吉如是律师，他们都有良好的教育背景与生活涵养，其实都看得懂画，只不过是为了打比赛选了不同立场。
即使声称是“自私老百姓”的李诞，好歹也混成了蛋总。他有能力看懂画，只是故意假装看不懂。只有杨超越，是真的没得选，她是真的看不懂画也听不懂辩论。她的回答，简直是人间真实，“画又大又重，你搬得动吗，看得懂吗？又卖不掉。但猫抱回去，就是你的了。”
马东真是很鸡贼，请了杨超越来观摩这场辩论。她与在场所有人都形成了巨大反差，就好比那只突然闯入博物馆的猫。
杨超越该不该来上《奇葩说》，也可以成为一道辩题。厌恶看到她的人，认为她没有真才实学说话空洞，镜头却比詹青云和许吉如都多，而喜欢看到她的人，觉得她“不急不装不随波逐流强行附和，活得明白”。
而这道题可能永远都不会辩得明白。
从当初101选秀出道，杨超越的存在就像个意外。唱歌走音，肢体也不协调，出错只会哇哇大哭，身上没有一丁点偶像的自我修养，但愣是被粉丝送到了第三的位置。
据说她曾被安排和吴宣仪住一个屋，但她却宁愿在另一间宿舍打地铺。杨超越说，“回去看着她们满地的鞋、衣服、名贵的包包，我背了个 59 块的包放在桌上，我就觉得这个不是我的世界啊。”
都是上升趋势，王菊可以侃侃而谈中国女性的精神独立，中国女团的重新定义，杨超越却只会粗暴喊话，我粉丝给我投的，我就坐那。
出道之后，她的表现，也跟别的女团成员不一样。最可怕的一点就是，她完全没有“偶像自觉”。什么是“偶像自觉”呢？终极示范，应该是木村拓哉这样，把“偶像”当做一种终身职业，一生悬命地去努力工作，在镜头与粉丝面前，永远只展示自己最好的一面，三十年如一日。
而杨超越，从没有这种自觉。她在微博里永远说自己只是一个“打工仔”，去上《奇葩说》是“为鹅爸爸去隔壁奇艺叔叔家赚qq币。”。
《明日之子》直播的时候，她在嘉宾席上脱掉了鞋子，被摄像机拍到，上了热搜。去韩国参加活动，面对记者高强度的闪光灯，杨超越忍不住眨了眨眼睛，上了热搜。
火箭少女一起跳开幕式舞蹈，大家都跳得很卖力，只有杨超越一个人在旁边跟不上节拍傻傻站着，上了热搜。
《创造101》决赛之夜后，她在微博关注了两位粉丝，还说要办抽奖，送粉丝两部手机，后来被经纪人拦住了。这种行为，可以发生在网红身上，但绝不能发生在偶像身上。
就是这个杨超越，让人又爱又恨。可恨的地方在于，废柴杨超越的成名，更突出地折射出了这个世界的不公平。有的人努力一辈子也不一定被人看到，而杨超越划个水也可以上热搜。
孟美岐去《明日之子》做评委的时候，遇到了一个长得好看但唱歌很敷衍的选手。这个选手还很得意，觉得自己运气很好，什么节目都能选中她。“运气好”三个字，深深地刺痛了孟美岐，她流着泪说，“我不是那么幸运的人，我今天拥有的一切都是靠我的努力得来的，我从来不划水。”
再看废柴杨超越，就算唱歌再车祸，跳舞再划水，也总是站在火箭少女的C位，镜头最多，资源最好。
只是这也不是杨超越本人的错，毕竟把她送出道的是资本力量，而不是她的家庭背景。
杨超越出生在江苏盐城一户普通农村家庭，读完初中就出去打工了，剪过拉链缝过里布咖啡厅里端过盘子。这种环境下，她的确没办法像孟美岐吴宣仪一样去韩国当练习生，或者像陈芳语李紫婷那样正规地学声乐接受系统的培训。她仅有的从业经历，大概也就是在直播间里唱几首口水歌，去Chinajoy站站台。
一夜成名，就好比中巨额彩票，是普通人拒绝不了的诱惑，也是难以把握的考验。狂喜之后，往往就是无法适应阶级跃升的巨大心理落差。
杨超越的可爱之处在于，她从来没有企图掩饰自己的局限，也不为这种局限而自卑。
去上综艺《送一百个女孩回家》，主持人问杨超越想过“成名的代价”吗？
她的回答是，“什么代价不代价的，我都没计较过这事，这不是你该承受的吗，人活着哪有不累的，你不成名你也累，你在工地干活你不也累吗？只要是努力活着，想要自己过得更好的人，没有人不累，没有人没付出汗水。”
偶像时代，每个偶像都把粉丝诉求放在首位，艺人形象优先于自我表达。你很难在他们身上感受到细碎的个人情绪，却可以感受到一个艺人宏大的自我要求——时刻保持谦逊、努力以及乐观上进。
他们被追捧的同时，也在被“异化”。用通俗的话来说，明星越来越有“星味儿”，但也越来越没“人味儿”了。他们无法展现自我的喜怒哀乐，也生怕暴露自己的缺点。
《奇葩说》里也是一样。辩手们为了赢得观众，也经常陷入观点和语言的过度包装，你分辨不出来他是真的这么想，还是只想呈现更完美的逻辑。就像李诞的吐槽“大家都是很聪明的头脑，在这里舞弄一些很高级的理念，但他的论点就是他编的，他自己都不一定那么想。”
在这个大家都穿着新衣的舞台，只有废柴杨超越很无所谓地袒露了自己的真实想法，“我就救猫”。
李诞在现场辩论大放异彩，大家都在欢呼鼓掌的时候，杨超越在埋头画画。李诞选择牺牲画救猫，而杨超越还了他一幅简陋的“李诞和猫”。
