原标题：星番丨2019，可能是演技综艺「活」得最好的
文 │ 骨朵星番
《演技派》本周五已播出，三大演技综艺节目终于集结完毕。
讲道理，没有占领先机的《演技派》，在播出前曾经被怀疑和唱衰过。无论是相同题材容易让观众审美疲劳，还是“选拔演员”这个机制引发的争议，从各方面来看，最后播出的这档节目面临的舆论状况不太友好。
然后，《演技派》播出情况竟然有点好？！
从第一期客观来看，这档节目的成败其实都在模式上。喜欢的人觉得它简单直给，没有那么多铺垫和反转，在横店坐地选人，更像是大型演员面试现场。
不喜欢的人就觉得，简陋。
相比其他两档演技综艺，《演技派》更写实，包括参加比赛的选手都更新更“透明”，从头到尾透露着一股质朴的气息。不难看出，节目没有那么多“套路”，主创初涉综艺也导致节目带着一些青涩，但是的确给了观众一种新鲜感。
做综艺，反转和高能是基本要求，初恋般的感觉却不常有。
当然，《演技派》也并非完美的，只不过它的诞生为互联网时代的演技类综艺做了一些补充完善。演技类综艺早有，从《演员的诞生》开始重新被大众关注，到现在不过是两年的时间，这个品类，如今走向了属于自己的3.0时代。
现在的演技类综艺，被关注的地方不仅仅是话题度和鬼畜表情包素材。
01
《演技派》昨晚上了几个热搜，其中有一个是“于正点评肖战和朱一龙”。
原话是，于正觉得国内现在比较缺“正小生”类型的男演员，而肖战和朱一龙恰好是这个型的。后来还说到了“军艺脸”，cue到了秦昊、黄景瑜、杨洋等艺人。
网友表示，“于正老师凭借一张嘴，让当红艺人上遍了自己的节目。”
无论是导师阵容还是演员阵容，《演技派》实在都比较薄弱。但是于正从筹备到播出，一直在不遗余力地做宣传，可见他对这档节目的重视程度。
没有《演员请就位》自带的话题度，也没有《我就是演员之巅峰对决》的豪华阵容，观众对于《演技派》的期待值，大概有一半都押在了于正身上。
然而这次于老师非常Peace&Love。
第一期片头，于老师就给了一个非常抓马的开场，“这是我第一档综艺，也是我最好的一档综艺”。
紧接着话头一转，脱掉节目导师身份，笑着出戏了，“可以吗？我是个推销员啊……”
节目里，于正是主控人的角色，调节气氛、把控整个面试考核的节奏，包括不断贡献出一些理论金句，他一直保持着昂扬饱满的精神状态。还会在节目中频繁cue到杨幂、赵丽颖、许凯等人，来例证自己选人的眼光，除了给自己吹彩虹屁的成分在，于正也一定是花了心思在设计节目效果。
第一期整场看下来，《演技派》几乎是综艺版的《延禧攻略》。
节奏快、不拖沓，开篇即是演员候场，穿插导师介绍，然后节目正式开始。
节目的主要内容——演员面试，是个什么流程呢？也非常简单。
演员进屋，自我介绍，拍摄四个角度的见组照，然后导师出题，演员即兴发挥表演，凭表现决定自己是入围、待定，还是离开。
没有对影视剧的复刻，没有妆造，全凭即兴表演来定夺。
导师同样是功能分明。
于正，主事人&大家长，全程基本保持微笑状，对学员们鼓励为主；
张颂文，考官&补课老师，负责给出即兴表演考题，整场节目里都有他春风化雨指点迷津；
张静初，最佳助演&表情包种子选手，能带着年轻演员走，也能拧着八字眉大喊“这不是你的水平啊！！”
吴镇宇，气场压制&搞笑担当，严厉是真严厉，不说一个字就能表现出“如芒刺背如坐针毡”，对年轻演员很宽容了。
整个过程是在台风肆虐的横店一隅完成的。
由于演员基本都是新人，许多人都只有一部甚至没有担纲主演的作品，所以节目的调性跟横店相当匹配，仿佛这些年轻演员面试完马上要去隔壁见组，还有通告要跑。
《演技派》带有一点纪录片质感，演员们候场时坐的椅子，跟银行等待区的椅子一模一样，有的演员就真的从天亮等到天黑，一整天心慌慌，睡着了又醒来，啊怎么还没轮到我。
目睹很厉害的师哥被刷掉了，心理活动又是，太紧张了，发抖了。潜台词：不然我还是别进去了。
真实而青涩，质朴也辛酸。
没有那么高大上，大概是《演技派》区别于另外两档节目的最大特色，也是让观众觉得眼前一亮的原因。
看多了舞台竞演，落到真实的剧组选角情景里去，看一群比“横漂”的处境可能好不了多少的小演员们的挣扎和迷茫，也挺有意思。
02
《演技派》拥有了一个差异化的标签，一向处在风口浪尖的于正，这次真实收获了不少好评。
然而，近期播出的三档节目，调性和特点都不尽相同。值得肯定的是，今年的演技类综艺在拓宽边界上做了尝试，每档节目主打的点都相对精确。当然，传递出来的理念和价值观自然也就不一样了。
《演员请就位》带有互联网基因，它很懂用户的戳点，同时兼顾了艺术性和可看性，它能在风口浪尖跳舞，也能沉在严肃讨论里。
打个比方，当观众看了好几位表现平庸的演员后，突然眼前一亮，被一场优秀的表演所打动，兴趣又回来了。制造兴趣点和强冲突，是《演员请就位》所擅长的。
先不论“郭李之辩”、“消失的李少红”、“高情商的赵薇”、“郭陈CP”等等节目组和用户共同发酵出来的讨论点，成功将《演员请就位》推上了一个类似娱乐至死的位置，它最大的亮点是厘清了一个概念：应该谁来调教演员？导演。
这也是看《演技派》时会偶尔出戏的原因。
导演对于演员的把控有一定的不可替代性，而不同导演的艺术风格决定了同一场戏最终呈现的不同结果，这跟演技好坏的判定标准一样，恰好是无法量化的。
李少红、陈凯歌、郭敬明、赵薇，四个人的表现代表着他们在节目里各自的功能性，然而最受欢迎的，还是能深入浅出讲好戏、调好演员的陈凯歌。
观众对于演技类综艺的态度和需求，和上节目的演员可能是两个方向，但是有一点必然是共通的：看好戏。
《我就是演员之巅峰对决》是三档节目里唯一积累过制作经验的，这一季的赛制也做了革新，虽然收获了褒贬不一的评价。
它采用了类似《歌手》的选拔赛制，将表演的评判指标进一步量化，采用末位淘汰制。如果以央视的《主持人大赛》套用《巅峰对决》的赛制，就是让董卿、康辉、撒贝宁、朱广权等人同台battle，让编导和素人评审来投票，决定谁要被pk下场。
神仙打架，想想就觉得精彩好看。
可问题就是，这一季《巅峰对决》的立意是“以表演为载体，通过舞台向观众展现真善美，展现人性共有的光辉”，目的不在于pk，那么赛制的存在感就不那么强了。
在星番看来，《巅峰对决》之所以被戏称是“夸夸群”，一方面是节目组选择的嘉宾都相对重量级，希望通过“老带新”来碰撞出一些新鲜感，和它的台综性质也有着必然联系。
这档节目从第二季就开始“收着演”了，也就比第一季的讨论度要低，再结合这两年的影视大环境，这档“鼻祖演技综艺”走向规整和传统，似乎是必然趋势。
播出到现在，这档节目在话题上稍弱，但是也贡献出了不少精彩的表演，如马思纯和张国立表演的《继父》，神仙打架，总能给凡人带来一点精神上的洗礼。
最后说回《演技派》。
这档“根据于正电视剧真实制作流程创作”的演技综艺，在演员体验和观众观感上都做到了尽可能的“平民化”，真实中不乏精彩，但是不难看出青涩之处，比如镜头调度，给某个演员较多抒发心路历程的抒情镜头，有的演员却“查无此人”，整体的节奏感快却不规整。
以及演技类综艺共有的问题：导师点评不乏辛辣，选人标准却是偏主观的，有时候让很多观众意难平甚至是费解。
好在三档节目三种特色，观众被演技类综艺扎堆，却并没有非常审美疲劳。
导演视角选角的《演员请就位》，弱化赛制重表演体验的《巅峰对决》，还有模拟剧组真实选角的《演技派》，分别从青涩新人、多个阶层年龄段演员、神仙打架老戏骨，三种泾渭分明的群体入手打造节目，风格差异明显，都有自己的独创性。
03
目前，待播演技类综艺还有芒果TV的《闪耀的路人甲》，是一档在特定的场所和人群当中，寻找出展现完美演技的群众演员的实境推理真人秀，据说可能会在年底或者明年初播出。
又一档立意完全不同的节目。
所以，今年会是演技类综艺的高光时刻吗？
目前看来，三档已经播出的演技类综艺各有独创性，扎堆播出还能够收获较高的讨论度，从用户反馈来看，演技类综艺在今年至少成功完成了一次迭代。
两档网综、一档台综，其中一档刚刚播出，还不能被定论是不是爆款，从整体表现来看，小爆容易，大爆难。换句话说，今年的演技综艺，没有出圈到国民皆知的地步。
但是演技类综艺的确带给了行业源源不断的讨论话题。不在于哪位导师的话惹了争议，而是人们突然发现，演员扎堆上这类综艺，是否代表着演员无戏可拍？
“70%演员正在沦为社畜”、“薪资换投资，转型做网红”、“影视圈困境：互捧太多，演员难红”的文章随即在朋友圈刷屏。
演员的困境，第一次大范围地跟“寒冬”联系了起来。
那么，演技类综艺是否真的代表演员无戏可拍，又能带给他们什么样的实际帮助？
有业内人士告诉星番，演员在演技类综艺里集中出现，这种现象出现的原因很复杂，跟节目组对内容的考量有直接关系，哪些演员对于节目的热度有帮助，哪些能够撑起节目质量，需要从中做平衡。
从演员方考虑，登上演技类综艺的舞台，更多是为了多一个露出渠道，增加工作机会。不少演员在参加节目的时候，其实正在戏上。
这样来看，演技综艺在寒冬时期的爆发，似乎颇有“恰如其分”的感觉：大家都处在恢复期，不如抱团取暖。
至于演技类综艺是否真的能教会演员表演，从结果来看，很多演员在舞台上经过指点、调教之后，表现确实提升了几个level，是普通观众也肉眼可见的效果。
陈若轩在《演员请就位》里是个典型例子
这种提升看起来卓有成效，同时也是演技类综艺的灵魂所在。
仿佛是武林名派收入门徒，经过一番功力传授，点石成金，小白进阶。无论是于正的《演技派》，还是话题度持续在线《演员请就位》，即便是戏骨对撞的《巅峰对决》，观众都渴望看到这种“Befor&After”的进阶变化，演员同理。
当于正说要用自己的经验体系来帮助新人成长，观者不免能感受到一种扑面而来的江湖感，这与我们的文化基因相通，更是符合互联网语境下的碎片化学习模式，对于演员来说，通过一次或者多次的片段式竞演来提升演技，跟普通人在知识付费大潮下买网课、读公号，其实没有本质差异。
某选角工作室的负责人告诉星番，在大浪淘沙的洗牌期，想要在行业里站稳脚步，根本没有捷径。而演技跟天赋、感知力相关，具体到后天学习，为了某部戏改变形象、深入角色环境体验生活，都是演员的基本功而已。
而轻量级和具有表演性的演技类综艺，不过是为演员们锦上添花，关键时刻并不能做到雪中送炭。
至于观众对于演技类综艺的诉求，除了好内容的输入，大概就是节目里凭借沙雕和共情点出圈的那些瞬间吧。毕竟生活不易，综艺还是且看且轻松，谢彬彬和吴镇宇的表情包、郭敬明的辩论术，还是要更出圈一些。
现在就期待，承担着文化娱乐属性的演技类综艺，过完今年还能有新的突破。